“Ik ben geen landschapsschilder, maar ik heb wel de natuur nodig voor mijn kunstenaarschap”
kleintje cultuur
Kleintje Cultuur Kunstenares / schilderes Mathilde Leonore
VRIES – Mathilde Leonore (42) uit Vries is schilderes. Haar werk kenmerkt zich door een kleurrijke, figuratieve stijl en is mensgericht. ,,De mens is een complex wezen. Menselijke emoties in mentale processen vind ik erg interessant: wat je meemaakt in het leven en daarmee doet”.
Vanuit haar huis aan de Etstoel, op de rand van Vries, kijkt ze aan de achterkant zo over de prachtige landerijen. ,,Heel mooi. Dat werkt zeker inspirerend voor mijn werk. Elke avond gaat de zon aan die kant onder en vergaap ik me aan de meest prachtige decors in de lucht. Heel anders dan dat je in de stad woont. Deze plek geeft mij een soort rust en die rust geeft mij weer inspiratie. Ik ben geen landschapsschilder, maar ik heb wel de natuur nodig voor mijn kunstenaarschap”, vertelt ze.
Haar atelier heeft ze sinds 6 jaar in een apart kamertje aan de achterkant van haar huis. De ruimte is gevuld met eigen werk dat met name beïnvloed is door het impressionisme en de Nederlandse kunstenaar Sam Drukker. Wat direct opvalt zijn de grotere schilderijen met rozen. ,,Deze rozenserie heb ik vorig jaar geschilderd naar aanleiding van twee sterfgevallen in mijn vriendenkring en een ernstige ziekte bij een goede vriendin. Het maakt enorm veel indruk op mij dat jonge mensen die middenin het leven staan zo uit het leven worden gerukt. Dat is geen voltooid leven”. Mathilde wijst naar een doek waarop zeven rozen rood geschilderd zijn en eentje roze. ,,Dit schilderij heet 7 rode rozen en één roze en symboliseert hoe een persoon, maar ook de groep waarin die persoon zich bevindt, verandert door bijvoorbeeld een ingrijpende gebeurtenis: de energie binnen zo’n groep, de samenhang”.
Het leven, de dynamiek hiervan, levensprocessen zoals loslaten, is wat zij tracht terug te laten komen in haar kunstwerken. Ze pakt één van haar meest recente werken erbij, 15x15, bestaande uit verschillende schilderijtjes van 15 bij 15 centimeter. ,,Dit werk is geïnspireerd door de kustlijn van Bretagne in Frankrijk. Afgelopen zomer ben ik daar op vakantie geweest. Ik ben dol op de zee en de kustlijn van Bretagne is zó dynamisch, het verschil tussen eb en vloed bedraagt wel 12 meter en het tij keert er razendsnel. Met 15 x 15 heb ik geprobeerd op abstracte wijze de sfeer van dat landschap weer te geven”.
Op drie van de schilderijtjes heeft Mathilde een libelle geschilderd. De libelle symboliseert transformatie. ,,Transformatie zoals het getij aan de kust van Bretagne, maar ook dat je soms mooie momenten tegen beter weten in wilt vasthouden, het leven raast door en dat mooie moment alweer is alweer voorbij”, filosofeert ze. De verschillende schilderijtjes kunnen op willekeurige volgorde en aantallen worden gerangschikt tot één werk. ,,Mensen kunnen dat zelf bepalen, zodat er een bepaalde dynamiek ontstaat, het perspectief telkens verandert en je anders tegen het schilderij gaat aankijken. Zo werkt dat in het leven ook. Door het perspectief te veranderen, kijk je anders naar een situatie”.
Behalve haar fascinatie om bepaalde levensprocessen of gebeurtenissen vast te leggen in haar kunst, speelt verbondenheid met haar eigen omgeving ook een belangrijke rol. ,,Ik vind het erg leuk om verbinding te zoeken. Onlangs heb ik een echt dorpsschilderij gecreëerd, waarbij dorpsgenoten hun eigen huis op het doek mochten schilderen. Dit kleurrijke schilderij is geveild ten behoeve van de stichting Colt Cambodia en hangt nu in het plaatselijke café”, vertelt ze enthousiast. Meer werk van Mathilde Leonore is te vinden op: www.mathilde-leonore.nl.
VRIES – Mathilde Leonore (42) uit Vries is schilderes. Haar werk kenmerkt zich door een kleurrijke, figuratieve stijl en is mensgericht. ,,De mens is een complex wezen. Menselijke emoties in mentale processen vind ik erg interessant: wat je meemaakt in het leven en daarmee doet”.
Vanuit haar huis aan de Etstoel, op de rand van Vries, kijkt ze aan de achterkant zo over de prachtige landerijen. ,,Heel mooi. Dat werkt zeker inspirerend voor mijn werk. Elke avond gaat de zon aan die kant onder en vergaap ik me aan de meest prachtige decors in de lucht. Heel anders dan dat je in de stad woont. Deze plek geeft mij een soort rust en die rust geeft mij weer inspiratie. Ik ben geen landschapsschilder, maar ik heb wel de natuur nodig voor mijn kunstenaarschap”, vertelt ze.
Haar atelier heeft ze sinds 6 jaar in een apart kamertje aan de achterkant van haar huis. De ruimte is gevuld met eigen werk dat met name beïnvloed is door het impressionisme en de Nederlandse kunstenaar Sam Drukker. Wat direct opvalt zijn de grotere schilderijen met rozen. ,,Deze rozenserie heb ik vorig jaar geschilderd naar aanleiding van twee sterfgevallen in mijn vriendenkring en een ernstige ziekte bij een goede vriendin. Het maakt enorm veel indruk op mij dat jonge mensen die middenin het leven staan zo uit het leven worden gerukt. Dat is geen voltooid leven”. Mathilde wijst naar een doek waarop zeven rozen rood geschilderd zijn en eentje roze. ,,Dit schilderij heet 7 rode rozen en één roze en symboliseert hoe een persoon, maar ook de groep waarin die persoon zich bevindt, verandert door bijvoorbeeld een ingrijpende gebeurtenis: de energie binnen zo’n groep, de samenhang”.
Het leven, de dynamiek hiervan, levensprocessen zoals loslaten, is wat zij tracht terug te laten komen in haar kunstwerken. Ze pakt één van haar meest recente werken erbij, 15x15, bestaande uit verschillende schilderijtjes van 15 bij 15 centimeter. ,,Dit werk is geïnspireerd door de kustlijn van Bretagne in Frankrijk. Afgelopen zomer ben ik daar op vakantie geweest. Ik ben dol op de zee en de kustlijn van Bretagne is zó dynamisch, het verschil tussen eb en vloed bedraagt wel 12 meter en het tij keert er razendsnel. Met 15 x 15 heb ik geprobeerd op abstracte wijze de sfeer van dat landschap weer te geven”.
Op drie van de schilderijtjes heeft Mathilde een libelle geschilderd. De libelle symboliseert transformatie. ,,Transformatie zoals het getij aan de kust van Bretagne, maar ook dat je soms mooie momenten tegen beter weten in wilt vasthouden, het leven raast door en dat mooie moment alweer is alweer voorbij”, filosofeert ze. De verschillende schilderijtjes kunnen op willekeurige volgorde en aantallen worden gerangschikt tot één werk. ,,Mensen kunnen dat zelf bepalen, zodat er een bepaalde dynamiek ontstaat, het perspectief telkens verandert en je anders tegen het schilderij gaat aankijken. Zo werkt dat in het leven ook. Door het perspectief te veranderen, kijk je anders naar een situatie”.
Behalve haar fascinatie om bepaalde levensprocessen of gebeurtenissen vast te leggen in haar kunst, speelt verbondenheid met haar eigen omgeving ook een belangrijke rol. ,,Ik vind het erg leuk om verbinding te zoeken. Onlangs heb ik een echt dorpsschilderij gecreëerd, waarbij dorpsgenoten hun eigen huis op het doek mochten schilderen. Dit kleurrijke schilderij is geveild ten behoeve van de stichting Colt Cambodia en hangt nu in het plaatselijke café”, vertelt ze enthousiast. Meer werk van Mathilde Leonore is te vinden op: www.mathilde-leonore.nl.